NAIMO – TECHNO SIN CONCESIONES

Tiempo estimado de lectura: 4 minutos

En el episodio 921 de NODIVADJS, nos adentramos en la mente y la trayectoria de un artista que lleva casi tres décadas respirando música electrónica desde la autenticidad más absoluta.

Ramón Román, conocido artísticamente como Naimo (y anteriormente como Icarus en su vertiente más hypnotic), es uno de esos nombres que no han llegado por moda, algoritmo o marketing… sino por constancia, evolución y criterio propio.

Desde Manresa (Barcelona), activo desde 1995, Naimo representa la esencia del artista que ha vivido varias etapas de la escena: desde el vinilo y la makina, hasta el actual RAW / Hypnotic Techno, donde ha encontrado su identidad definitiva.

El momento que lo cambió todo

Su historia comienza como tantas otras, pero con un detalle clave: la obsesión por entender la cabina.

Cuando empezó a ir a salas, no miraba a la pista… miraba al DJ.

Observaba cómo controlaba la energía, la psicología del público, cómo hacía vibrar una multitud hasta el cierre.

“YO QUIERO SER COMO ÉL”.

Ese fue el clic.

Poco después llegaría su primer lanzamiento discográfico en 1995 con el single “VIRTUAL – Momentos”, donde incluso acabaría poniendo su propia voz tras una apuesta que terminó definiendo su carrera.

Un RAW diferente

En una escena donde el raw puede caer en la repetición mecánica, Naimo busca algo más:

  • Secuencias hipnóticas con intención

  • Oscuridad con movimiento

  • Distinción sin perder la esencia

Su techno no es plano ni lineal. Es envolvente. Tiene narrativa. Tiene intención emocional.

Hitos personales (no estadísticas)

Para Naimo, los logros no son números… son retos superados.

Entre sus momentos clave:

  • Poner voz en un track editado en vinilo

  • Pinchar en Scorpia – Central del Sonido, su “meca” particular

  • Producir, mezclar, masterizar y firmar su música de forma totalmente independiente

  • Alcanzar el TOP 6 mundial en Beatport con “TRUST ME”

  • Que Cristian Varela le pidiera un remix

  • Recibir el apoyo de Dr. Motte, cofundador de la Love Parade Berlín

Son techos personales. Y cada uno tiene un significado profundo.

 

Colaboraciones y Labels

Ha editado en sellos como:

  • 73Muzzik (Julio Posadas)

  • Mazzinga Records

  • ADDEPTED

  • OSCURO MUSIC

  • INFEKTED

  • NOFEAR

  • UNION THREE (Spartaque & Ramiro Lopez)

  • RAWNESS

  • BLACK CODES

Actualmente también colabora con el label de hypnotic techno LOOPAINA.

 

Producción: filosofía “in the box”

Su herramienta principal es Ableton Live.

No es un acumulador de plugins. Prefiere:

  • Racks nativos bien trabajados

  • Samples de calidad

  • Fluidez creativa

  • Monitores o auriculares de confianza

Y confiesa algo que muchos productores evitarían decir:

Produce con la cadena de master activada.

Sabe que no es ortodoxo. Pero necesita escuchar el resultado lo más cercano posible al entorno real desde el primer momento.

No busca la técnica perfecta. Busca conexión real.

 

Inspiración y humanidad

Si hablamos de referencias:

  • Oscar Mulero en el terreno hypnotic

  • Richie Hawtin en la interacción hardware

Pero su mayor inspiración no son los grandes nombres.

Son esos mensajes inesperados desde Ucrania, Japón o Madrid con vídeos pinchando su música.

Eso.

Eso es lo que mantiene viva la llama.

 

Fuera del estudio:

  • Familia

  • Deporte

  • Amigos

  • Realidad virtual

  • Voluntariado paseando perros

  • Mentalidad zen

 

Porque el equilibrio también forma parte del sonido.

 

Presente y futuro

Tras un final de año intensísimo en producciones, enero ha sido un mes de pausa consciente.

Pero llegan novedades importantes:

  • “ANEDRALINE” seleccionado para BEST 2025 RAWNESS

  • Nuevo track “BASS BUMPING” incluido en RAWNESS SELECTIONS

Y próximamente nuevas colaboraciones que prometen.

 

Una visión crítica (y necesaria)

Naimo no esquiva el debate.

Sobre la escena actual:

  • Demasiada inmediatez

  • Música efímera

  • DJ’s fake

  • Sets grabados

  • Artistas creados por dinero o management

Y lo dice claro:

No todo lo que lleva un kick es techno.

Reivindica criterio musical, cultura, trabajo real y autenticidad en cabina.

 

Consejo a los emergentes

  • No quieras ser headliner en cuatro días

  • Aprende cada día

  • Cultura musical amplia

  • Nunca copies, aprende

  • Sé tu mejor versión

  • Disfruta lo auténtico

Porque cuando se encienden las luces… muchas cosas desaparecen.

 

Conecta con NAIMO

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NODIVADJS #921
no es solo una entrevista.

Es una conversación honesta con alguien que ha vivido la evolución del techno desde dentro.

Sin filtros. Sin postureo. Con verdad. Nos escuchamos en cabina.

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edwardteach

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Edwardteach. Solucionador profesional y con la capacidad de desmontar cosas y que no le sobren tornillos. Músico con oido absoluto y aprietabonones profesional. Presenta, produce, pincha y ahora tambien escribe.

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